Una mirada reflexiva al “Libro de Buen Amor” de Juan Ruíz, el Arcipreste de Hita

La literatura española ha sido el resultado de una rica tradición que ha producido obras maestras que han sobrevivido a lo largo del tiempo. El Libro de un Buen Amor es una obra esencial que ha dejado una marca duradera en la historia de la literatura española. Este libro, escrito en el siglo XIV por Juan Ruiz, Arcipreste de Hita, no solo ofrece una perspectiva sobre la sociedad de la época, sino que también ha tenido un impacto en generaciones posteriores.

El Libro de un Buen Amor es una recopilación de poesía narrativa que combina de manera única elementos narrativos y líricos. Esta obra es un excelente ejemplo de la escritura moralista que es a su vez jocosa y, al mismo tiempo, presenta una trama narrativa que aborda temas como la sátira social, el amor y la moralidad. Esta obra es versátil y rica debido a la combinación de géneros y estilos.

Su percepción del amor es uno de los aspectos más notables de la obra. El Arcipreste de Hita describe la naturaleza del amor desde una variedad de puntos de vista, desde el amor cortés hasta el amor meramente carnal, brindando una comprensión exhaustiva de esta emoción compleja. Esta obra de Ruíz es una profunda reflexión sobre las complejidades del afecto humano, y sus personajes e historias brindan una perspectiva diversa de las experiencias amorosas.

La importancia del Libro de un Buen Amor radica también en su capacidad para reflejar la sociedad y las costumbres de la época. A través de sus historias y personajes, la obra ofrece una mirada penetrante a la vida medieval española. La sátira social ingeniosamente tejida en la trama revela la crítica del autor hacia las instituciones eclesiásticas y sociales de su tiempo. Este aspecto crítico y satírico del libro contribuye a su relevancia perdurable, ya que sigue siendo un testimonio valioso de la mentalidad y las preocupaciones de la sociedad medieval.

Otro elemento clave que destaca es su estilo narrativo ameno y accesible. A pesar de su antigüedad, la obra sigue siendo cautivadora para los lectores contemporáneos. La maestría del Arcipreste en la combinación de la poesía y la prosa, junto con su humor, sátira y moralejas, convierten a esta obra en una lectura atractiva y enriquecedora.

Evidentemente, el Libro de un Buen Amor trasciende las barreras del tiempo y sigue siendo una obra literaria de gran relevancia en la cultura española y a nivel global. Su exploración profunda del amor, su sátira social y su estilo narrativo único hacen de esta obra una pieza clave en la historia de la literatura española. Al leer este libro, los lectores no solo se sumergen en el mundo medieval, sino que también encuentran reflexiones intemporales sobre la condición humana, lo que asegura su lugar destacado en el rico panorama de la literatura española.

Dejando un poco de lado la función de la obra y su trascendencia a lo largo de la historia, he de mencionar que desde un punto de vista intencional es a veces difuso el poder analizar y deducir lo que quiere transmitir el autor a sus lectores a través de esta autobiografía ficticia. En algunos casos tiene el sentido de amor devoto, pero en otros se refiere a la habilidad respecto al amor carnal.

En primera instancia, Juan Ruíz realiza una acotación en la que deja plasmada su intención al escribir la obra, que es contar anécdotas de sus experiencias al momento de cortejar mujeres, para que no sean cometidos sus errores puesto que él, en cada uno de estos intentos, fracasó inevitablemente. Sin embargo, en su obra él se dedica a aconsejar y proporcionar ideas de cómo acercarse a las mujeres para obtener de ellas lo que se quiere, lo cual resulta hasta cierto punto contradictorio por dos razones: primero, la acotación del comienzo contradice la idea de lo que verdaderamente transmite a lo largo de las historias que narra. Segundo, resulta un tanto grotesco el pensar que todas estas vivencias son narradas por parte de un hombre de Dios. Lo que ha hecho a algunos analistas de la literatura tildar al Arcipreste de Misógino por la manera en que expresa las cosas sucedidas en su narración.

Pelayo (1790), fue el primero en señalar el carácter goliardesco de la obra, lo que la encasilla dentro del grupo de poesías del siglo XIII que se dedican a tocar temas amorosos, báquicos y satíricos. Pelayo negó, además, que existiese algún ataque contra los dogmas o insurrección contra la autoridad, como otros aseguraban, actitud que es precisamente un rasgo distintivo de la poesía goliardesca.

El posible carácter didáctico del Libro de Buen Amor también ha sido ampliamente debatido entre los expertos. Mientras escritores como José Amado de los Ríos, Leo Spitzer o María Rosa Lida de Malkiel consideraban la didáctica parte integral de sus obras, otros escritores como América Castro o Sánchez Albonos la niega y consideran a Juan Ruiz más cínico que moralista, más hipócrita que piadoso. Juan Luis Albergo comparó cómo Cervantes utilizó las novelas de artes marciales para expresar su sátira y visión personal; asimismo creía que "el sumo sacerdote se estableció en la forma didáctica de la Edad Media". Pero debo entender que lo leído no siempre debe estar apegado a las ideas del autor, porque todo se evalúa individualmente. Nadie excepto él mismo conoce la intención del escritor cuando pone palabras a algo; sus pensamientos personales sobre ciertos asuntos no pueden deducirse con precisión mediante conjeturas.

—¿Qué papel juega entonces la religión y el amor en esta obra de Mester de Clerecía?

— Es sabido que como la religión católica preso mina en el siglo XIV, los que tienen el poder de plasmar por escrito sus ideas de forma pública por ser letrados son la clarecía y la nobleza. La obra de este Arcipreste describe como moraleja que el amor más puro e incondicional ha de ser el que tenga el hombre hacia Dios. Razón por la cual el considera que los placeres carnales son pasajeros, pero el amor de Dios y su bondad prevalece siempre. Además, una muestra de la importancia de la devoción a Dios para este Arcipreste se ve evidenciada en los múltiples rezos que dirige a la virgen a lo largo de su obra.

—Pero entonces ¿qué les aporta esta literatura a las generaciones del presente?

—Esta literatura aporta, desde luego una visión que permite apreciar cómo el centro de la literatura medieval eran las moralejas, las fábulas y sobretodo la presencia de Dios como el centro de todo. Estas enseñanzas dadas por parte de Juan Ruiz a través de esta autobiografía pueden hoy día ser el ejemplo de lo que no se debe hacer en una sociedad, tal y como él mismo lo señala en el prefacio de su libro.

Es innegable el impacto que esta obra y se ha evidenciado como sirvió de inspiración para muchas otras escritas en años posteriores, al punto de que hoy día sigue siendo referencia para los escritores y estudiantes de literatura, dada su trascendencia en el campo de los estudios literarios. En el ámbito lingüístico, esta obra contiene rasgos del español medieval presentes en el siglo XIV. En temas sociales y románticos, esta obra demuestra un profundo conocimiento de las pasiones humanas y se caracteriza por un portentoso balance entre la delicadeza y la desvergüenza. Por otra parte, ofrece una panorámica social muy completa de los comienzos del siglo que refleja las tensiones sociales entre la naciente burguesía y los estamentos privilegiados (clero y nobleza) de la sociedad, donde es perceptible el papel del dinero como destructor del rígido orden estamental.