La directora de "Nomadland" Chloé Zhao hace historia en unos Óscar pandémicos
Su drama sobre la gente de precarios recursos que recorre el territorio estadounidense en camionetas es la favorita de la fiesta.
Chloé Zhao con el oscar a mejor directora. / AFP
Chloé Zhao se convirtió el domingo en la segunda mujer en ganar el Óscar a la mejor dirección por su película "Nomadland", en una peculiar gala en la era de la pandemia que marca la noche más importante de Hollywood.
Su drama sobre la gente de precarios recursos que recorre el territorio estadounidense en camionetas es la favorita de la fiesta, que se celebra en persona y en vivo en la estación de trenes del histórico centro de Los Ángeles.
"Esto es para cualquiera que tenga la fe y el valor de aferrarse a la bondad en su interior. Y aferrarse a la bondad de los demás", declaró Zhao al recibir el premio, tras llegar a la gala junto a "nómadas" de la vida real que interpretaron versiones ficcionales de sí mismos.
Nacida en Pekín, Zhao es la primera asiática que gana como directora y la segunda mujer en lograrlo tras Kathryn Bigelow, quien lo obtuvo en 2010 por "The Hurt Locker".
Frances McDormand fue una de las protagonistas de la noche tras alzarse con el Oscar a mejor actriz por "Nomadland".
La actriz consigue se hace así con su tercer Oscar en su carrera, pues ya lo logró anteriormente con "Fargo" (1996) y "Tres anuncios en las afueras" (2017).
En un giro sorpresivo, el premio al mejor actor fue para Anthony Hopkins por su interpretación de un hombre con demencia en “The Father” (“El padre”). El actor, quien no estuvo presente para recibirlo, superó al difunto Chadwick Boseman, quien se perfilaba como favorito por su último trabajo, en “Ma Rainey’s Black Bottom’s” (“La madre del blues”).
“The Father” también obtuvo el premio al mejor guion adaptado.
El premio a la actriz de reparto se lo llevó, como se esperaba, la surcoreana Youn Yuh-jung por su retrato de la abuela en "Minari", un drama autobiográfico sobre una familia coreana que migra a Estados Unidos.
Youn recibió el premio de manos del actor Brad Pitt, diciéndole "¡Finalmente! Un gusto conocerte. ¿Dónde estabas cuando estábamos filmando?".
En un entrañable discurso, dijo que no creía en las competencias y que no tenía sentido vencer sobre Glenn Close, quien volvió a perder el premio de la academia tras haber sido nominada ocho veces.
"Interpretamos roles distintos. No podemos competir una con la otra. Esta noche tuve un poco de suerte", añadió Youn.
Daniel Kaluuya obtuvo el premio al mejor actor de reparto por su trabajo en “Judas and the Black Messiah” (“Judas y el mesías negro”).
El actor de 32 años había sido nominado en el pasado por “Get Out” (”¡Huye!”), y su victoria era ampliamente anticipada. Kaluuya se impuso por su fogosa interpretación del líder del Partido Pantera Negra Fred Hampton, a quien agradeció por enseñarle cómo quererse a sí mismo.
El director danés Thomas Vinterberg recibió el premio de la Academia a la mejor película internacional por "Another Round" con un emotivo homenaje a su hija Ida, quien falleció en un accidente de coche poco después de que comenzara el rodaje en mayo de 2019.
"Terminamos haciendo esta película para ella, como un monumento a ella", dijo, entre lágrimas, el creador de la comedia dramática sobre los altibajos del alcoholismo.
- Aún de luto -
La cinta de Pixar "Soul", que explora el sentido de la vida, se llevó la estatuilla a mejor película animada, mientras "Mi maestro el pulpo", de Netflix, triunfó como mejor documental.
Los mexicanos Jaime Baksht, Carlos Cortés y Michelle Couttolenc --junto a Nicolas Becker y Phillip Bladh-- ganaron al premio al sonido por "El sonido del metal", una potente descripción de la experiencia de la sordera.
La actriz y directora Regina King marcó el inicio de la heterodoxa gala diciendo que los invitados, la mayoría de los cuales no llevan tapabocas, "han sido vacunados, testeados, vueltos a testear, están socialmente distanciados y siguen rigurosos protocolos".
"Estamos de luto por la pérdida de muchos", recordó.
Antes de que comenzara el show, los artistas se detuvieron brevemente para dejarse fotografiar y dar entrevistas rápidas y distanciadas, en lo que los organizadores llamaron una "alfombra roja diminuta".
Las actrices Carey Mulligan y Andra Day deslumbraron con el glamour que suele reinar en los Óscar.
La usual multitud de fotógrafos era muy reducida debido a la pandemia y hasta los ejecutivos de los estudios tuvieron que ver la gala por televisión.
"Estamos aquí, ¿no es una locura? ¡Seres humanos en carne y hueso!", dijo Riz Ahmed, nominado a mejor actor por "El sonido del metal".
- "En el aire" -
Con las salas de cine cerradas todo el año y el estreno retrasado de las grandes producciones, "Nomadland" y sus mayores rivales a mejor película --"Minari" y "El sonido del metal"-- capturaron el "zeitgeist" de la pandemia en un impresionante retrato de los marginados de la sociedad.
Contendientes como "Promising Young Woman", cuyo guión original se alzó con el Óscar, y "El juicio de los 7 de Chicago" tocan temas relevantes en estos tiempos, como el #MeToo y las protestas contra el racismo, pero aún así es improbable que se lleven el premio final de la noche.
El evento culminante de la temporada de premios de Hollywood se postergó dos meses y se realiza principalmente en la estación de trenes Union Station de Los Ángeles, elegida por sus grandes espacios para aplicar el distanciamiento social en esta gala de la era del covid-19.
En el espectáculo previo, un coro de niños interpretó la nominada a mejor canción "Huvasik" desde el pequeño puerto islandés del mismo nombre.
Los nominados europeos que no pudieron viajar a Estados Unidos están reunidos en los "centros" de Londres y París.
